«Писать – это изучать. Изучай буквально все, что есть во внешнем мире, и все, что есть в твоем внутреннем мире (так как ты сам – кусок природы), во внутреннем мире любого человека.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
«Кто умеет действовать формою в искусстве (только, допустим, в живописи или в рисунке), тот владеет ею и по отношению к любой разновидности материала: клеевой, масляной, акварель, скульптура и так далее, и притом любою разновидностью техники и с одинаковою степенью совершенства.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
«Работать надо так: введи в работу весь свой ум, все свое уменье верно соображать и точно рассчитывать. Старайся каждую рабочую секунду понять, что ты делаешь, как ты делаешь, что у тебя выходит из-под рук каждую секунду работы и что выйдет в конце концов из твоей работы. Надо работать осторожно и расчетливо, анализировать и учитывать в работе все, что в нее включается. Надо уметь анализировать, разбираться в каждой мелочи работы и быть при этом диалектиком — уметь определять причины и следствия, делать выводы, развивать понятие о работе в целом, непрерывно совершенствовать ее и совершенствоваться самому.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
«Работай так: работай только маленькою кистью с острым концом. Не мажь, не пиши непродуманно широко. Все время рисуй кистью, вырабатывая цветом форму, будто ты работаешь остро очиненным карандашом и боишься его затупить и сломать, и вырабатывай цвет в цвет, форма в форму на каждом прикосновении кисти. Умея работать таким способом, ты поймешь, что значит писать наверняка.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
«Кто не умеет рисовать, тот не умеет писать, потому что писать – это значит рисовать. Чтобы лучше научиться рисовать и лучше научиться писать, непременно работай некоторые рисунки «пером», но сперва дай под перо хороший рисунок карандашом.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
«Каждую начатую работу доведи до совершенства, доработай до конца, постоянно выверяя и развивая сперва слабые, а затем и хорошие куски работы. Маленькая (колонковая или коровья) кисть с острым концом заставляет и помогает учиться. Большая кисть не позволяет учиться. Все крупнейшие мастера учились на маленькой кисти и никогда не расставались с ней. Маленькой кистью можно сделать все, что требуется в настоящей высокоценной по живописи и по рисунку картине. Писать цветом – это значит ежесекундно рисовать и добиваться нужного рисунка, а рисовать цветом можно только маленькой кистью. Большой кистью не нарисуешь, а намажешь и не разовьешь рисунком форму и спутаешь и собьешь ее. Большой кистью нельзя решить цветовую задачу, нельзя углубить и развить действие цветом.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
«Рисуй остро очиненным карандашом. Рисуй тонко, точно, вдумчиво и осторожно. Карандаш не тупи, а рисунок не черни. Тень давай сперва послабее, посветлее, полегче, не во всю силу. До нужной степени тени и полутени доводи постепенно, так, чтобы вся тень, как в натуре, была пронизана светом, насыщена свето-воздухом. Учитывай содержание, анализируй его и давай его во всю силу крепко и остро выявленной формой, со всей остротой характеристики, присущей тому, что ты рисуешь и видишь в натуре. Следи за каждою частью, за каждым членом. Покажи и выяви, где они начинаются, как развиваются и где кончаются.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
«Работай медленно. Следи за собою строго. Сравнивай и вымеряй постоянно все величины всех форм и их соразмерность и постоянно выверяй такую работу. По такому рисунку начинай работу цветом от границы формы к ее центру. Все время рисуй кистью точно так же, как рисовал карандашом, стало быть, развивай рисунок, работая цветом.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
«Упорно и точно думай над каждым атомом делаемой вещи. Упорно и точно вводи прорабатываемый цвет в каждый атом, чтобы он туда въедался, как тепло в тело, или органически был связан с формой, как в природе клетчатка цветка с цветом.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
«Непременно начни писать дневник по искусству. Опиши все свои мысли по искусству, встречи, разговоры и каждый интересный случай. Пиши коротко, без прикрас, без хвастовства. Эта работа над дневником научит тебя самокритике, самодисциплине и выдержке.» Павел Филонов (Pavel Filonov)
Каждый художник дает советы, исходя из своего личного опыта. Но творцы все такие разные, обыкновенно их советы и методы рисования применимы только к ним самим, ведь именно они их создают и следуют им, внося изменения по ходу своего пути. Я знаю Павла Филонова с детства. Его картины, рисунки и дневники много раз пересматривала и перечитывала. Меня поражает в нем преданность своему делу, любовь к искусству и ученикам. Он их учил работать в точности также, как и работал сам. Художник творил по много часов каждый день из года в год, забывая себя, рисуя с максимальной отдачей на каждом сантиметре холста. Его картины очень хорошо показывают, как они сделаны, шаг за шагом, последовательно и аналитично, с каждым прикосновением кисти развивая цвет и форму одновременно. Для меня он прежде всего уникальный рисовальщик, создатель своей внутренней художественной вселенной — драматичной, напряженной и безжалостно снимающей покровы с человеческих действий и мыслей. Мне близко его стремление проникнуть в глубь природы, в суть явлений, размышляя над тем, что окружает и всем, что он переживает внутри себя. Павел Филонов — это художник-философ, поэтому его советы молодым художникам важны именно тем, что демонстрируют всю серьезность внутренней работы в процессе самосовершенствования, самоанализа, самодисциплины и самокритики. Присоединяюсь к его совету вести творческий дневник. Это очень полезно, так как учит размышлять, наблюдать и проверять любые теории на практике.
Какие хорошие и четкие мысли! Обязательно найду о нем побольше
Maria Trudler :
Филонов теоретик-практик своего живописного метода, поэтому у него все четко и понятно. И у него было много учеников, которым он постоянно что-то объяснял. Тем самым, наверное, проясняя и для себя все мельчайшие подробности своей новаторской системы рисования.
Благодарю за Филонова. Один из моих любимых творцов. Чище голубой цвет я ни у кого не видел, даже у Рериха Николая.
Maria Trudler :
И я люблю Филонова. Больше всего его формулы — чистые абстракции, красивые и космические. Очень хотела бы увидеть в реальности его картины и рисунки. Рериха, например, видела в живую. Потрясающее чувство. Такие у него бархатные и сияющие краски. Прямо не знаешь, как он добивался такого невероятного цвета. Всего лишь темперой на сером картоне…
Такие рисунки интересные и советы хорошие! Очень оживленная фантазия у художника.
Maria Trudler :
Главное, не следовать советам бездумно. 🙂
Хорошие советы. Критика бывает очень полезна для усовершенствования.
Maria Trudler :
Особенно, если она доброжелательная.
Это было довольно интересно. Картины мне напомнили Пикассо. Что-то схожее наблюдается.
Марина :
Да простят меня поклонники Пикассо, но, мне кажется, Филонов интереснее. Он глубже, философичнее. Из каждой картины выливается такая мощная энергитика! То, что Мандельштам называл «на разрыв аорты».
Onegai :
Это пусть решают искусствоведы.:) Но он неплох:)
Марина :
Ну конечно, я всего лишь высказываю свое некомпетентное мнение, совсем не претендую на истину в последней инстанции!
Maria Trudler :
Мне больше интереснее твое мнение, чем мнение всех искусствоведов вместе взятых!
Maria Trudler :
Картина Пикассо «Герника» своей образностью может быть напоминает трагичные работы Филонова.
Maria Trudler :
Конечно, Филонов глубок и серьезен. Искусство было его жизнью и ее смыслом. У него все по-настоящему. Там, где Пикассо играет, Филонов живет. А ты видела его картины в реальности? Так точно сказал о художнике поэт — Очевидец незримого. Несколько дней назад посмотрела фильм о Филонове. Есть и анимация из его картин и рисунков — Филономания.
И мне очень нравится стихотворение:
А. Е. Крученых
“Сон о Филонове”
А рядом
Ночью
В глухом переулке
Перепилен поперек,
Четвертован
Вулкан погибших сокровищ,
Великий художник,
Очевидец незримого,
Смутьян холста
Павел Филонов.
Был он первым творцом в Ленинграде.
Но худоба
С голодухи,
Погиб во время блокады,
Не имея в запасе ни жира, ни денег.
Картин в его мастерской
Бурлила тыща.
Но провели
Кроваво-бурые
Лихачи
Дорогу крутую,
И теперь там только
Ветер посмертный
Свищет.
Марина :
Нет, живьем не видела. А что касается посмертного ветра — Господи, сколько судеб он унес!..
Maria Trudler :
И я не видела, но очень бы хотела один день увидеть. Наверное, смогла бы часами стоять перед его картинами…
Марина :
Меня посмертный ветер не отпускает. Послушай сонату Шопена для ф-но си-бемоль-минор. Там в финале он и реет над могилами.
Maria Trudler :
Пытаюсь несколько раз слушать. Столько печали, прощания, безнадежности какой-то… Эта музыка сдавливает сердце в комок.
Марина :
Сдавливает, да. Но душа от нее мудреет, становится тоньше и отзывчивее.
Maria Trudler :
Согласна…
Maria Trudler :
Может, драматичностью образов Филонов тебе напомнил Пикассо. Но я вижу мало общего между ними.
Мне последняя картина понравилась. Смотря на нее думаешь, что всегда вокруг нас людское море, а каждый человек — это целый мир.
Maria Trudler :
Последняя картина называется «Композиция». Мне становится страшно, когда я на нее смотрю…
Думала Филонов — художник, но оказывается он и философ. Надо прислушиваться к его советам.
Maria Trudler :
Советы даются обычно для себя. Лучше свои создайте и следуйте им.
Здравствуйте! В поисках ценителей творчества Павла Филонова зашла на Вашу страничку. В конце февраля в Москве планируется мероприятие, посвящённое художнику. Буду рада проявленному интересу. Связаться со мной можно по solomon2770@yandex.ru
Maria Trudler :
Спасибо за информацию, Натэлла, но не знаю кто о ней узнает из этого комментария на моем блоге. Постарайтесь сообщить о ней на более посещаемых ресурсах. ))