«Писать – это изучать. Изучай буквально все, что есть во внешнем мире, и все, что есть в твоем внутреннем мире (так как ты сам – кусок природы), во внутреннем мире любого человека.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

«Кто умеет действовать формою в искусстве (только, допустим, в живописи или в рисунке), тот владеет ею и по отношению к любой разновидности материала: клеевой, масляной, акварель, скульптура и так далее, и притом любою разновидностью техники и с одинаковою степенью совершенства.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

«Работать надо так: введи в работу весь свой ум, все свое уменье верно соображать и точно рассчитывать. Старайся каждую рабочую секунду понять, что ты делаешь, как ты делаешь, что у тебя выходит из-под рук каждую секунду работы и что выйдет в конце концов из твоей работы. Надо работать осторожно и расчетливо, анализировать и учитывать в работе все, что в нее включается. Надо уметь анализировать, разбираться в каждой мелочи работы и быть при этом диалектиком — уметь определять причины и следствия, делать выводы, развивать понятие о работе в целом, непрерывно совершенствовать ее и совершенствоваться самому.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

«Работай так: работай только маленькою кистью с острым концом. Не мажь, не пиши непродуманно широко. Все время рисуй кистью, вырабатывая цветом форму, будто ты работаешь остро очиненным карандашом и боишься его затупить и сломать, и вырабатывай цвет в цвет, форма в форму на каждом прикосновении кисти. Умея работать таким способом, ты поймешь, что значит писать наверняка.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

«Кто не умеет рисовать, тот не умеет писать, потому что писать – это значит рисовать. Чтобы лучше научиться рисовать и лучше научиться писать, непременно работай некоторые рисунки «пером», но сперва дай под перо хороший рисунок карандашом.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

«Каждую начатую работу доведи до совершенства, доработай до конца, постоянно выверяя и развивая сперва слабые, а затем и хорошие куски работы. Маленькая (колонковая или коровья) кисть с острым концом заставляет и помогает учиться. Большая кисть не позволяет учиться. Все крупнейшие мастера учились на маленькой кисти и никогда не расставались с ней. Маленькой кистью можно сделать все, что требуется в настоящей высокоценной по живописи и по рисунку картине. Писать цветом – это значит ежесекундно рисовать и добиваться нужного рисунка, а рисовать цветом можно только маленькой кистью. Большой кистью не нарисуешь, а намажешь и не разовьешь рисунком форму и спутаешь и собьешь ее. Большой кистью нельзя решить цветовую задачу, нельзя углубить и развить действие цветом.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

«Рисуй остро очиненным карандашом. Рисуй тонко, точно, вдумчиво и осторожно. Карандаш не тупи, а рисунок не черни. Тень давай сперва послабее, посветлее, полегче, не во всю силу. До нужной степени тени и полутени доводи постепенно, так, чтобы вся тень, как в натуре, была пронизана светом, насыщена свето-воздухом. Учитывай содержание, анализируй его и давай его во всю силу крепко и остро выявленной формой, со всей остротой характеристики, присущей тому, что ты рисуешь и видишь в натуре. Следи за каждою частью, за каждым членом. Покажи и выяви, где они начинаются, как развиваются и где кончаются.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

«Работай медленно. Следи за собою строго. Сравнивай и вымеряй постоянно все величины всех форм и их соразмерность и постоянно выверяй такую работу. По такому рисунку начинай работу цветом от границы формы к ее центру. Все время рисуй кистью точно так же, как рисовал карандашом, стало быть, развивай рисунок, работая цветом.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

«Упорно и точно думай над каждым атомом делаемой вещи. Упорно и точно вводи прорабатываемый цвет в каждый атом, чтобы он туда въедался, как тепло в тело, или органически был связан с формой, как в природе клетчатка цветка с цветом.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

«Непременно начни писать дневник по искусству. Опиши все свои мысли по искусству, встречи, разговоры и каждый интересный случай. Пиши коротко, без прикрас, без хвастовства. Эта работа над дневником научит тебя самокритике, самодисциплине и выдержке.» Павел Филонов (Pavel Filonov)

Каждый художник дает советы, исходя из своего личного опыта. Но творцы все такие разные, обыкновенно их советы и методы рисования применимы только к ним самим, ведь именно они их создают и следуют им, внося изменения по ходу своего пути. Я знаю Павла Филонова с детства. Его картины, рисунки и дневники много раз пересматривала и перечитывала. Меня поражает в нем преданность своему делу, любовь к искусству и ученикам. Он их учил работать в точности также, как и работал сам. Художник творил по много часов каждый день из года в год, забывая себя, рисуя с максимальной отдачей на каждом сантиметре холста. Его картины очень хорошо показывают, как они сделаны, шаг за шагом, последовательно и аналитично, с каждым прикосновением кисти развивая цвет и форму одновременно. Для меня он прежде всего уникальный рисовальщик, создатель своей внутренней художественной вселенной — драматичной, напряженной и безжалостно снимающей покровы с человеческих действий и мыслей. Мне близко его стремление проникнуть в глубь природы, в суть явлений, размышляя над тем, что окружает и всем, что он переживает внутри себя. Павел Филонов — это художник-философ, поэтому его советы молодым художникам важны именно тем, что демонстрируют всю серьезность внутренней работы в процессе самосовершенствования, самоанализа, самодисциплины и самокритики. Присоединяюсь к его совету вести творческий дневник. Это очень полезно, так как учит размышлять, наблюдать и проверять любые теории на практике.