Иногда его картины напоминают невероятный фантастический подводный мир, иногда мир космического пространства, где в невесомости плавают рыбы, кораблики, ходят слоны, овны, собаки, кошки, качаются лица с большими глазами, летают, как во сне, одетые, раздетые герои, вертятся туда сюда головы, шары, светят звезды…
Куклы, кукловоды, маски, марионетки, шуты, игрушки, клоуны, пилигримы… Цирк, спектакль, бал, маскарад, шоу-представление, сказка — все это выдуманный, добрый и ироничный мир Вадима Ряховского!
Композиции его необыкновенных картин часто построены по принципу матрешки — формы, фигуры, внутри еще фигуры и формы, и так до бесконечности, сколько поместятся!
Больше всего завораживает и притягивает сама свобода, с которой художник обращается со своими абстрактными картинами, чувствуются, что это импровизации, экспромты, без задуманного сюжета, все рождается непринужденно по ходу действия и работы.
Я представляю, что это такая художественная медитация, высокой концентрации, сесть с коробкой хорошо отточенных карандашей, взять лист ватмана и начать мягко штриховать контуры рождающихся сами собой изображений и появляющихся из ниоткуда странных существ.
Вам, наверное, стали уже интересны подробности творческого процесса? Долго ли рисуется одна картина? В начале делается основной рисунок композиции, а потом заполняется, закрашивается цветом? Или картина плетется, создается по подобию ковра, стежок за стежком, а вокруг пустое, белое пространство, на котором непонятно еще, что получится в последствии? Мне самой стало любопытно. И я это все спросила у самого Вадима Ряховского в нашей беседе с ним. Художник рассказал, как он работает, как рождаются его необычные творения.
А заглавия картин у него очень смешные, говорящие, рассказывающие целые истории! Синий крокодил, Белый медведь, Лунный Кот, Большая жёлтая рыба, Зелёная собака, Красный ковчег, Синий кактус, Куклы идут гулять, Властелины кукол, По пути на Сириус, Конструктивные особенности, Есть ли жизнь на Марсе? Теория отношений-2 (на красном), Большая глупая синяя птица, +38,5, Настроение №2, Состояние полёта №1, Иногда на крыше по ночам…, Красную траву есть нельзя! Массовый старт народа в стратосферу, Рождённый ездить на слонах. Все можно в воображении! Нет запретов и ограничений!
Геометрические формы, орнаменты, декоративные элементы, кривые, прямые, плавные, резкие линии абстрактных придуманных фигур — супер плоскость свободного фантазирования! А сюжет такой закрученный, сложный, что не разберешься без богатого воображения. Но так хорошо, что можно самому пофантазировать и помечтать, глядя на его картины!
Из неба открываются окна, двери, протягиваются руки… Домики и их обитатели ни на кого непохожи — в реальном мире точно такие не водятся!
На маленьких, миниатюрных форматах можно легче рассмотреть структуру, фактуру листа, увидеть, как основной контур сделан серым карандашом, а потом внутри, полученные плоскости тщательно заштрихованы карандашами, мягко так, что не видно следов. Фрагменты, закрашенные черным маркером, затягивают взгляд как в бездонные дыры, где пропадаешь совершенно… А потом опять возвращаешься на цветную поверхность картины, где блуждаешь как в лабиринте, по улочкам, закрученным спиралям, овалам… Потом квадратики, маленькие, большие, средние, знаки какие-то, символы, все отсылает воображение к древнему искусству Мексики, Египта, Австралии. Такое возрождение древности в современном мире искусства.
Многие картины сделаны по принципу картины в картине, или окна в другой мир, с рамочкой, в которой тоже кипит живая жизнь, и герои то вылезают из этих рамок, то возвращаются обратно, но такое чувство, что живут в своем домике-картине, и не хотят его покидать надолго.
В работах Вадима Ряховского я улавливаю влияние, как древних безымянных художников, так и всемирно известных современных — Хундертвассер со своими бесконечными спиралями и безумно ярким, фосфоресцирующим цветом, Хуан Миро со своими абстрактными знаками, спонтанными и растекающимися по полотну, абстрактный мир Пауля Клее, поздняя живопись Кандинского, живописная архитектура Гауди. Да много еще чего автор талантливо впитал в свой внутренний мир, и сделал его абсолютно уникальным, ни на кого не похожим даже приблизительно.
Мне еще очень нравится, что Вадим Ряховский рисует именно цветными карандашами, детским материалом по своей сути, к которому академично настроенные взрослые относятся почти со снисхождением, мол рисуй, рисуй, тренируйся, а потом переходи на серьезный материал — живопись маслом или акрилом на холсте. Мне нравится, что он этим не вписывается ни в рамки рынка, ни в какие-либо другие каноны. Он просто рисует. Материалом, который ему больше всего по душе. Создавая свои незабываемые миры одними только цветными карандашами. Где ни минуты нескучно!
Трудно поверить, что этот фантастический, яркий, сказочный мир нарисован цветными карандашами.
Maria Trudler :
Да, Галина, есть очень трудные материалы, что не всем даются — карандаши, пастели из них! Меня тоже восхищает фантазия Вадима Ряховского, я очень люблю рассматривать его картины.
Спасибо за очень интересную и информативную статью! В картинах художника мне особенно понравились цветовые решения — всё так ярко, контрастно…
Maria Trudler :
Мне тоже очень по душе, как Вадим Ряховский работает и с цветом, и с формой — играючи так, свободно и очень талантливо!
Чем-то похожи на рисунки ацтеков))). А стилистика довольна интересна, но почему-то доминируют красный и жёлтый цвета с оттенками
Maria Trudler :
Да, точно заметили! Древнее искусство проглядывает из картин Вадима Ряховского. И красно-желто-оранжевое преобладает! Поэтому его картины очень греют душу и поднимают настроение!
Ряховский — художник из Татарии. На его картинах выделяются глаза, и на ваших тоже. Вы узнали его творчество на выставке в Софии или раньше.
Maria Trudler :
Я попала на его удивительные картины на сайте Артнау, потом часто заходила посмотреть его новые работы. А на выставку в Софии я к сожалению не успела… Но я взяла у Вадима интервью, можете прочитать, если вам интересно, вот здесь.
В 80% глаза у все персонажей — голубые! Цвет неба). Автор не только креативщик, но и мечтатель
Maria Trudler :
Голубой цвет мечтательный, это правда, может не зря я всю синюю гамму так люблю, и когда рисую свои картины — все на холодные цвета тянет… Но в картинах Вадима мне наоборот очень нравится эта уютная теплота желто-оранжево-красного. От которой так солнечно на душе!
Марина :
Цвет небесный, синий цвет,
Полюбил я с малых лет.
В детстве он мне означал
Синеву иных начал.
И теперь, когда достиг
Я вершины дней своих,
В жертву остальным цветам
Голубого не отдам.
Он прекрасен без прикрас.
Это цвет любимых глаз.
Это взгляд бездонный твой,
Напоённый синевой.
Это цвет моей мечты.
Это краска высоты.
В этот голубой раствор
Погружён земной простор.
Это лёгкий переход
В неизвестность от забот
И от плачущих родных
На похоронах моих.
Это синий негустой
Иней над моей плитой.
Это сизый зимний дым
Мглы над именем моим
Maria Trudler :
Какое необычайно красивое и грустное стихотворение! Я не знала, что это чудо — «Синий цвет» написал Бараташвили и перевел Пастернак.
Я так люблю этот цвет — от самого светло-голубого до густого темно-синего… Да и вся холодная гамма — моя, родная, очень редко рисуются теплые картины.
Мне еще понравился перевод Юрия Лифшица:
В чистый лазурный цвет,
в первоначальный свет,
в синий надмирный тон
с юности я влюблён.
Но и когда мой пыл
в жилах почти остыл,
я ни с каким другим
цветом несовместим.
Дорог мне с давних пор
глаз бирюзовых взор;
небом заворожён,
счастьем лучится он.
Властно влекут мои
думы меня в эфир,
где, растворясь в любви,
в горний вольюсь сапфир.
Вряд ли слезой родной
мой окропят исход,
но на меня росой
небо лазурь прольёт.
Мгла над холмом моим
встанет, но пусть она
будет, как жертвы дым,
в небо вознесена!
Вот это точно про меня — «в синий надмирный тон с юности я влюблён» и «я ни с каким другим цветом несовместим».
Спасибо большое, Марина, за этот ваш поэтический подарок!
Необычно и свежо, но на вкус и цвет как говориться. Сам с недавних пор иллюстратор, но так не смогу пока. Талант нужен.
Maria Trudler :
А что ты иллюстрируешь? Где можно посмотреть твои работы?
Мария, только что обнаружил твою новую статью. Спасибо за интерес! Успехов!
Maria Trudler :
Вадим, привет! Рада тебя видеть на блоге! Только тебя вспоминала недавно. В живую твои картины еще не успели посмотреть. Но очень надеемся, что когда поедем в Пловдив хотя бы на несколько дней, то свяжемся с Виктором Мъжлековым, чтобы их увидеть! Желаю тебе большого вдохновения и много новых картин!
Мария, а ты работы Виктора видела? Если нет, могу дать ссылку на его сайт, где представлен и он сам и другие художники. Есть его работы и на артнау.
Maria Trudler :
Картины Виктора видела только в интернете, на его страничке на АртНау, на его сайт тоже заходила, там твои работы есть и других художников. В живую не успела посмотреть, не получилось попасть на вашу с ним совместную выставку в Софии, только одним глазком заглянула через стекло в галерею, но она была закрыта и выставка прошла…
Позитивные работы, очень поднимают настроение.
Просто полет фантазии художника, мне нравится!
Maria Trudler :
Мне тоже картины Вадима улучшают настроение. Они прямо заставляют улыбаться и радоваться. 🙂