Встреча

«Встреча» — моя новая большая картина на холсте. Наконец-то она готова. Уже казалось, что я ее никогда не закончу. Я ее рисовала 2 месяца. Все это время я в ней жила. Я поселилась среди своих героев и вела с ними постоянный внутренний диалог. Формат картины — 220х170, метод рисования — сочетание многослойной и однослойной техник, о котором так долго и давно мечтала. Пока я рисовала свою картину-мечту, я делала записи в свой дневник. Вот фрагменты моей работы и отрывки из дневника.

Встреча, фрагмент картины

Картина «Встреча». Конечно, изначально она задумывалась «Встреча дня и ночи», но разве можно предсказать что-либо заранее с одной картиной? Странно, что она как-будто состоит из двух треугольных картин, соединенных по диагонали изумрудной рекой. Две высоких, светло-голубых фигуры по двум сторонам реки. Одна половина темная-синяя, по середине река, нарисованная будто на нее смотрят сверху, другая часть — более светлая, сиренево-фиолетовая, но такая особенная, почти несвязанная с другой стороной.

Встреча, фрагмент картины

Я уже целый месяц по чуть-чуть рисую огромный холст и до сих пор не знаю, как будет выглядеть законченная картина. Такая была задумка. Пока я спокойна. Красиво получается. Мне нравится этот медленный, созерцательный и задумчивый темп. Я первый раз так долго рисую одну картину. Но мне уже не хочется куда-то спешить. Пусть моя композиция излучает безвременье, а не маленький фрагмент моего душевного состояния в какой-то час какого-нибудь дня.

Встреча, фрагмент картины

Так приятно подходить к картине, смотреть на нее, проводить рукой по холсту, окидывая взглядом подтеки и переливы краски. У меня сейчас получается то, что не получалось технически несколько лет назад. Всему свое время.

Встреча, фрагмент картины

Я размышляю во время работы о разных вещах. Вот свет и тень. Как все-таки важно взаимодействие, общение цветов в одной картине! Любой цвет и тон выглядит и воздействует совершенно по-разному в соседстве различных по силе цветов. Не говоря уже о том, что в различных формах краска звучит совершенно неожиданно.

Встреча, фрагмент картины

Все время наблюдаю за своей картиной в разное время дня. Свет рисует картину. Так интересно смотреть, как одна картина меняется от мажора до минора в зависимости от освещения. Больше всего мне нравится, как выглядит моя картина под лучами яркого полуденного солнца — она вся светится, искрится, сияет, краски радуют глаз, да и фигуры в это время ведут самый оживленный разговор между собой. Все самые маленькие детали и формы становятся видны и красиво подыгрывают основным героям.

Встреча, фрагмент картины

А вечерний свет разыгрывает уже мое воображение, я мечтательно поглядываю на картину, представляя, что буду с ней делать утром. Слишком большую картину я затеяла рисовать. Не могу остановиться. Все хочется продолжать и продолжать.

Встреча, фрагмент картины

Работаю над слоями. Моя большая картина почти закончена. Осталось скрыть излишне светлые и яркие места в деталях, чтобы все ушло в тень, кроме двух светлых фигур по обе стороны реки и оранжевой лошадки.

Встреча, фрагмент картины

Очень странно получается, но красиво. К моему удивлению с новыми красками выходит красиво и в однослойной технике на холсте. С акрилом в один слой — слишком плоско и искусственно. А с этими немецкими прозрачными водными красками все выглядит очень изящно и изысканно. Можно попробовать как-нибудь нарисовать всю картину в один слой, в нескольких цветах, разбив их по тону.

Встреча, фрагмент картины

Однослойно — это радостно. Краски яркие, чистые, веселые. Но взгляд скользит по поверхности… А в многослойной картине — затягивает внутрь. Начинаешь погружаться в просветы между слоями, как в водоворот. Больше загадки, музыкальности, перепевов-переливов тонов. Картина излучает серьезность, строгость. Однослойно — по-детски легче рисовать. Многослойно — по-взрослому сложно. Но и интересней, не знаешь, что получится. Предугадать все результаты многочисленных и тонкослойных наложений цвета просто невозможно.

Встреча, фрагмент картины

Как мне интересно углублять картину на последнем этапе работы с ней. Я ведь шла постепенно от самого светлого, к средним тонам, а сейчас настал черед глубоких, темных, насыщенных. Иду вглубь, поднимаясь снизу вверх прозрачными слоями. Безумно интересно.

Встреча, фрагмент картины

Картина моя огромная. И это мне позволяет зависать в полной неизвестности на счет ее будущего. Ведь каждый новый шаг — наслоение цвета меняет все дальнейшие, якобы просчитанные ходы. Видишь ясно, как все взаимосвязано. Не получается работать кусок за куском, нужно все время держать в голове целостную картину, где все элементы фигур от самых маленьких до больших связаны в одно целое гармонично.

Встреча, фрагмент картины

Все цвета, оттенки и нюансы красиво рифмуются друг с другом, перекликаясь и переливаясь всеми спрятанными в глубине слоями… Конечно, все это поражает. Волшебство. Я заинтригована, когда я закончу и как будет выглядеть картина. Надо еще не забыть сделать прорисовку маркерами — золотым и темно-синим. Я уже не могу вспомнить, как я представляла картину с самого начала. Наверное, совсем по-другому.